曾梵志：我是一个既封闭又固执的艺术家
After the long march, Andy Warhol - 4 oct 08 现在如果是刚入行要去购买或者投资当代艺术的作品时，通常我们会选择购买曾梵志的作品，因为他的作品具有国际市场，同时他的作品也最禁得起金融危机的考验。这样的艺术家，除了令人纳闷他作品各个题材与尺寸的市场表现之外，曾梵志是一个什么样的人，他的作品是什么样子，未来将会是怎么样，也是在投资之外我们要去关心的。 近日，在上海外滩美术馆开幕的是曾梵志筹备两年的《2010 曾梵志》个展，提供给我们很完整地认识曾梵志作品面貌的展览，通过这个展览，我们不仅可以看到曾梵志长达10米视觉张力十足的宽幅油画作品，我们还可以考察其未来性 为此展览而作的第一次公开亮相雕塑与彩色玻璃窗画。 《艺术与投资》：这次在外滩美术馆的展览，对你来说意义是什么? 曾梵志：这次展览，我认为是很重要的一次展览，因为这次的展览我有很多新的尝试。新的尝试，新的要求，比如说我的作品考虑在一个空间里边的安排，作品内容也比较多，第一次展雕塑作品，还有空间的艺术，对我来说都是一个全新的尝试，做得好不好，严格来说我是没有把握的，很多标准，一直到最后一天才做这个事情，所以我不知道背后呈现出来是怎样的一个效果，不是说100%的有把握，所以有很大的压力，布展的时候我一直在上海安排工作。 《艺术与投资》：你觉得说可以算是一个你的展览里程碑吗? 曾梵志：对我来说非常重要的展览，比如说我过去在创作作品的时候，可能会考虑画面的一些处理，当然现在这次因为我要考虑我的作品在这个空间里边的利用，还要从一楼到五楼，从五楼到另外一个教堂，作品之间的关系，作品之间的连贯，这种故事的关系，一层和几层的视觉变化，考虑的问题太多了，相当于是一个总策展人要考虑所有的一切。过去我的作品画完就完了，现在不是，我是我的这个作品第一个观众，我自己这么激动，我希望这种激动的感觉，能够通过作品传达给观众，也让观众跟我有同样的感受。 《艺术与投资》：你这次把高潮安排在哪里?是绘画还是雕塑? 曾梵志：我觉得是在烘托绘画，有三个部分比较重要，从一楼慢慢进去的时候，过渡到二楼的两件特别大的作品，算是一个比较重要的步骤，这种感触的方式也是头一次。通过三楼再到四楼，又是一个全新的，我认为是很重要的一个步骤就是雕塑。之后就是教堂的部分，教堂部分比我们这个空间要高很多，全部是玻璃房，里边是音乐，光线很暗，视觉的中心还是雕塑。因为这个雕塑是顶光，是天窗下的光，我做这作品的时候，一直在想这个环境，在天窗里边，光线从上边漫射下来，本身就显得很神秘，很富有想象力，然后你的雕塑强调的美感和它的寓意。 我作为我展览的第一个观众，我很感动，我希望没有学过艺术史的人能够看得懂，没有视觉经验的人，没有经常看展览的人，他们看到这个展览，这个氛围能够感染到他们，他们如果能够读懂，我觉得我就是办到了专业人士和不懂艺术的人，他们都看得懂，这是我挺高兴的一点。 我是一个既封闭又固执的一个艺术家，我一定是朝着我自己的方向走，要不然我就很难坚持到现在! 《艺术与投资》：这一次的雕塑作品，对你来说是第一次创作，是不是你自己有感觉到如果你不去创作这些东西的话，好像不符合现在的审美或者是展览的需求呢? 曾梵志：我是一个既封闭又固执的一个艺术家，我一定是朝着我自己的方向走，要不然我就很难坚持到现在，我做任何一件作品，我一定要符合我的心态和情感的需要，我不会去考虑我们现在流行的一个什么东西，我马上自己要去做，因为做装置，其实早就流行了，做雕塑，空间艺术早就流行了，但是我一直坚持绘画，画了这么多年，所以我做作品这个点是要到位，我做作品这种情感必须真的到了要释放出来的这种，我才会去做作品，就像火山爆发一样，真的就爆发了，你就去做。 《艺术与投资》：对你来说是一个水到渠成的事情? 曾梵志：一定是这样的，我想了大约是在十七年前，93年那个时候有一本杂志叫《艺术与市场》，当时皮力采访我，我那时就说我以后如果有条件一定要做更丰富的艺术，更丰富的类型，除了画画以外，我还要做雕塑，做版画，但是，这是十七年前说的，而我07年、08年到了新的工作室才开始尝试做雕塑。