剧照（受访者供图）
潮汕创意短片《番客》，由一群潮汕95后年轻人组成的“粿条青年”团队拍摄制作，一度在网络走红。该片也是首届湾区青年（传统文化）影像国际赛的参赛作品之一。
近日，粿条青年成员之一、《番客》的导演庄灿杰告诉南方日报、南方+记者，以前潮汕人到国外去谋生，叫“过番”。此次以番客为题材，将潮汕文化和华侨文化进行影像化创作是一直的探索，这其中承载着年轻一代的过去、对亲人的思念以及对传统文化传承的坚守和创新。
拍摄花絮（受访者供图）
“我们粿条青年团队怀揣着一个拍潮汕文化电影的梦想！希望将来能将这个短片拍成一部真正的电影。”庄灿杰说。
魔幻现实主义手法讲述感人故事
《番客》是粿条青年年创作的短片作品。短片将潮汕的*节与过番下南洋的番客相链接，用魔幻现实主义的手法，讲述了一段人*情未了的感人故事——
城里的孙子第一次到乡下找爷爷，却经历了一场与番客的奇妙邂逅，番客说自己是回来找弟弟的，他背着一个厚重的西洋钟翻山越岭。冥冥之中仿佛有一股神奇的力量牵引着番客和孙子，孙子渐渐意识到番客口中的弟弟可能就是自己的爷爷。在故事的结尾，在孙子眼睛看到的世界中，兄弟俩团聚了。这是跨越山海，跨越时间的亲情和爱。
拍摄花絮（受访者供图）
该作品在第五届万峰林国际微电影节、全国大学生微电影创作大赛、香港国际青年电影节等比赛上崭露头角，也在潮汕的青年群体中产生了一定的影响。
潮汕传统文化元素不时穿插
剧照（受访者供图）
据庄灿杰介绍，《番客》故事设定发生的时间是巧妙的。农历七月半，是传统的中元节。而在这一天，那些已经逝去的*魄，得以来到人间，与活着的故人相遇。其中也包括了一些孤*野*，就是那些年出海谋生后，客死他乡的番客。
“从小大人就说，逢年过节祭拜祖先，祖先是会来到我们家里的，只是我们看不见。不过，有时候很小的小孩子是能看见的。这是所有在潮汕大地长大的孩子共同拥有的文化基因。”网友的评论很好地解释了这个设定。
其他潮汕传统文化元素，也不时穿插在短片中。例如一首名为《暹罗船，水迢迢》的潮州童谣。在片中，制作团队主要截取了童谣的一部分，即“暹罗船，水迢迢，会生会死在今朝，过番要是赚无食，化作番*恨难消”。这首潮州童谣因其主题契合番客的故事设定，在创作短片时被选中，并被赋予了叙事上的任务，作为故事推进过程中一个重要的伏笔。
情感载体“西洋钟”承载丰富意象
短片中不时出现的“西洋钟”，则承载了丰富意象。构建故事之初，创作团队感觉缺乏一个连接哥哥和弟弟之间的情感载体。
“过番的时候，番客回家，会带很多东西回来，于是选择了西洋钟。从更深层次层面，哥哥早已在海上遇难，他带着的西洋钟的时空是静止的，陪伴哥哥的时钟没有变过。弟弟的时空在正常流逝，于是有一个小时钟。”庄灿杰回忆，“拍摄时，在时钟的时针和分针上做了小小的细节处理。这就是时钟所蕴藏的象征含义。”庄灿杰介绍道，短片利用了西洋钟这个番客归省时常携带的手信，让它不止于成为一个文化符号，而是进一步挖掘这个符号背后可以承载的情感属性，并用它来象征亲情和时间。
承载着创作者对逝去亲人的怀念
《番客》并非粿条青年第一个传统文化系列作品。它相对于其他作品来说整体制作会偏成熟些。
番客回乡（剧照，受访者供图）
庄灿杰个人喜欢音乐，去年至今，由于选择支教保研，他到云南当音乐老师。出于对音乐的喜爱，每拍一个作品，他都会自己写主题曲，包括为《番客》所创作的主题曲《跨越时间去找你》。
庄灿杰告诉记者：“我听过一首英文歌，大致讲的是，那些离开你的人，会在某个满天璀璨的夜晚，主动奔向你。这首歌打动了我，也激发了我的创作灵感。”
“从高中开始，我们粿条青年的小伙伴们就一直在一起拍微电影。当时拍摄的时候，我爷爷还在世，他对我做这个事情很支持。遗憾的是，当我真的拿奖的时候，他已经离开了人世，他未能亲眼看到我人生中的第一部作品。《番客》这部作品承载了太多我对爷爷的怀念。”庄灿杰说。
对话
因为一盘粿条，有了一个创作团队
南方日报：能介绍一下“粿条青年“的由来吗？
庄灿杰：我们几个都是潮州人，因高中时参加的一次市级微电影比赛而相识。那次比赛过后，我们常常聚在潮州的一家粿条店，点一盘炒粿条，开始谈剧本、画分镜、解决拍摄遇到的问题。后来，我开始招募更多的同行人，化妆师、服装道具负责人、摄影师、后期负责人、美术设计……越来越多的年轻人被带到那家粿条店。年2月7日，短片《笑》杀青当晚，我们又聚在粿条店。我们当时已经考上了中国传媒大学、浙江传媒学院、广州美术学院等高校。在一盘炒粿条面前，我们提出了要建立公益性质的实践团队，取名“粿条青年”。
要把一个故事讲明白，短视频是远远不够的
南方日报：你认为，是不是因为乘着短视频的东风，所以作品才会迅速走红？
庄灿杰：短视频在当前走红，我认为这可能只是暂时性的现象。
短视频的缺陷在于较难在几分钟内完整表达深刻的内涵，更多时候只是给大家概述一件事情。好比我们看小说的故事大纲和小说完整的内容，带来的感受是不一样的。我们的作品严格意义上来说，属于“中视频”。
我们的视频有20多分钟，起初我还有些担心大家是否愿意看下去。如今视频在网络播放破百万，我想也许是大家在作品中找到了某些共鸣，也愿意沉下心去观看了。
短视频是一个现象，在当下，生活节奏比较快，年轻人喜欢用短视频的方式消遣。但我们作为影像创作者应该意识到，要把一个故事讲明白、呈现好，短视频是远远不够的。
通过情感关联与受众产生共鸣
南方日报：你认为做导演最难的是什么？
庄灿杰：在拍视频这个领域，我还只是一个学习者，还不敢将这个事情称之为职业，但我热爱之，并愿意去尝试和不断挑战。
在拍摄过程中，我有自己的想法，但还必须顾及受众群体，考虑他们的喜好，这就需要去找二者的平衡点。例如，我们一开始决定制作一个20分钟的视频，也会犹豫大家有没有耐心看完。这个矛盾只能由我们自己去想办法平衡。
都说潮汕人有一种“拼搏”的基因。我想，我也继承了一部分。在遇到困难的时候，我都会想办法去解决。例如我的毕业论文，就是以潮汕民俗为例，探讨地方民俗文化影像化创作。为了写好论文，我看了不少潮汕传统文化的书籍，对于我进行视频的拍摄，也有很大的启发，做足了沉淀和积累。
我也留意到这两年有很多潮汕文化题材的电影作品，但距离大众理想中的院线作品有一定差距。如果我们找到更好的创作方式，就算潮汕地区以外的人群听不懂方言，我们还可以通过情感关联上产生共鸣，让别人看得懂，这样我们对潮汕文化传播才是成功的。当电影从纯粹的创作，逐渐接轨商业模式后，才会带来持续性的收益，那自然会有越来越多的人愿意去做潮汕文化相关题材的电影创作。我们不应该是一个一个创作的孤岛，而应该彼此连接起来。电影制作亦不能单靠情怀，那并不持久。就好比山西因为出了位贾樟柯，自然影响力就大了。台湾电影也已经打响了自己的品牌。而本身我们潮汕文化底蕴深厚，可以创作的空间更广阔，需要更多有情怀的创作者一起来挖掘和探索。
坚持传播潮汕文化的路上不乏同行者
南方日报：潮汕文化传承至今，年轻一代是否在传承中，改变了文化的一些东西？
庄灿杰：作为一名95后，我也有感觉到，潮汕文化很多仪式，正在逐步走向简化，例如祭祀等仪式，可能与生活节奏和生活方式的改变有关。仪式的简化并不代表我们对文化的崇敬之心有丝毫减弱，只不过这个改变是客观存在的。
此外，我和很多潮汕年轻人进行交流，他们对当地文化并非非常了解。但是在坚持传播潮汕文化的路上，其实不乏同行者，但目前大家感觉更像是一座座孤岛，也就是说，大家更多专注于自己的创作，各干各的。
其实目前汕头也出现不少像“观潮”这样的电影展映活动，随着越来越多潮汕题材的文化作品产出，例如文创作品、手工艺品等，用年轻人喜爱的方式，传承传统文化，兴许能让更多人