治疗白癜风的药上海相声江湖
把握尺度非常重要，晓阳的处理方式是 以我的困惑去讨好观众的困惑 ，把他对社会的困惑表达出来，点到为止《瞭望东方周刊》刘耿|上海报道下午2点，海上相声大会开演。12点30分，最早的一名观众已到场，挑了一个好位。楼梯间是演员们的后台。魔术师毛毛捧着塑料盒吃便利店买来的寿司，说评书的陈传奇在转扇子，说相声的陆铭俊抱着椅背思考人生。 班主 晓阳趁机来给他们上课： 练声就要背上出汗，脖子上起金线 ， 一天不练，自己知道；两天不练，同行知道；三天不练，观众知道 ， 不要让观众拿耳朵凑你，要把字送到他耳朵里去，哪怕下面的人在嗡嗡讲话 。毛毛一边咽着盒饭寿司，一边听班主继续说： 我请你吃红丸子、白丸子、南煎丸子、四喜丸子、三鲜丸子、氽丸子、鲜虾丸子、鱼脯丸子??
要尊重老百姓傻乐的权利 晓阳满脸挂笑地登场，他的开场白有一个固定的项目：教观众叫好，正确的叫法类似于赶驴的长腔 壹 晓阳问： 加倍叫好呢？ 观众无师自通： 贰 气氛即刻被调动起来。 你觉得你的文化生活丰富了吗？ 晓阳接着问台下。一名对文本很讲究的文化研究者在欣赏了整场演出之后，自己没怎么笑，但是看到观众笑得前仰后合，若有所思： 要尊重老百姓傻乐的权利。 观众中很大一部分是寻求减压的白领，晓阳们要把相声的 胡同味儿 ，说出 咖啡味儿 、 电脑味儿 、 打印机味儿 。观众席的设计就是要解除正襟危坐，桌上摆着一个个盛瓜子壳的塑料筐，嗑瓜子声和笑声一样被鼓励。观赏相声就好像一场愉快的催眠之旅，晓阳自比为催眠师，开场前先用10分钟左右跟观众聊天，叫做垫话，如同好的按摩师，不是上来就按穴位，而是先捋一捋。观众 给耳朵 是台上演员时刻关注的， 所有的眼神都跟着你走，那就没掉线，你塞什么都会有 。发现下面的注意力涣散了，有人开始上厕所了，马上甩出包袱。 我们在台上使活的快慢，哪些炸响了，哪些瘪掉了，心里清楚得很，现场不断修正。一个包袱没打响的话，类似的包袱绝对不会再用了。 陈传奇说。 把点开活 是台上台下互动的重要形式。一个不能忽略的 点 是观众对于时事的兴趣，每当讲到这里，台下的眼睛总是睁得最圆。这是人的通性，就像海峡对岸以 解闷救台湾 为己任的《全民大闷锅》总是收视飘红。把握尺度非常重要，晓阳的处理方式是 以我的困惑去讨好观众的困惑 ，把他对社会的困惑表达出来，点到为止，比如，房奴苦哈哈的生活。不谈现世，说说古代，是另一个策略。晓阳说： 侯宝林说过一个相声，旧社会的相声艺人苦，什么都不能说，讽刺*阀的不能说，讽刺*治的不能说，那这相声还有什么可乐的呀，说相声的就只好拿自己开玩笑， 我给大伙说段相声，我就是您眼前的欢喜虫，这是我的搭档，他叫狗子 ，*阀还是不乐意了，因为*阀的小名叫阿狗。 在每个区演出，接受每个区的文化稽查大队监管，上交节目光盘，盖章之后才能演出。晓阳会收到很多 叮嘱 ： 三俗的东西不能说啊。
《蝴蝶的尖叫》、《阴道独白》，这种话剧算不算三俗啊？ 晓阳疑问。他们在实际操作中，常常留足安全余量。北京的 嘻哈包袱铺 旗下的几个剧场刚刚因为尺度的问题停演，也对上海的相声圈有影响。包括相声在内，还有一些小剧场演出，尺度比较放开，甚至形成了一种亚文化。这是一个大众传播的场域，但又有别于媒体的大众传播，有许多临场发挥，有即时性，声过无痕，落实到相声产品的生产者身上，他们在生产过程中怎样把关、自设尺度，就很重要。海上相声大会每周三排练自查，所有的活都得在班主那里走一遍。场租几乎吞食了全部收入 演出非常成功。演员们自己收拾好桌椅，就该走了。场子所在的古玩城下午6点30分打烊，上海的夜生活才刚进入饭局阶段，海上相声大会的演出已结束，不属于夜上海。班主给每个人发劳务费，自己分得100元，他说了两段相声还兼任主持；演员严夏得到50元；外地赶过来的，多拿一点，聊作路费。 我们巴望着弄个夜场，观众会更多，刚谈了另外一个场子，150个座，开价3000，我们怎么付得起呢？ 陈传奇说。场租几乎吞食了全部收入。当天下午到了80名观众，其中20名买的是25元一张的关系票，另外60人都是团购（39.8元），团购站每张票扣掉9.8元，票房总收入为2300元（500+1800），场地费2000元，9个演员分300元像分蚊腿肉。业主主动将租金调低到1000元。上海寸土寸金，在一处刚打响，却得被迫换个地方。北京、天津亦为一线城市，相声场子大而固定，关键是租价只有上海的1/2甚至1/3。晓阳想不明白：现在街道的剧场都很豪华，国家投了那么多钱建造，花钱去请演出团队，我们说相声的，不请自到，还付你租金，同为文艺工作者、弘扬主旋律，为什么我们就不受待见。街道剧场又不会请帕瓦罗蒂，不正适合说相声吗？他们曾寻求组织的关照，曲协、艺联很客气地表示自己也是民间组织，不能解决关键问题。因为场地，最痛苦的时候1个月赔1万元。晓阳的团队得到一个演出机会，10月去昆山千灯古镇演1个月，报酬20万元。 一年来10场这样的演出，我的日子就滋润了。 晓阳说， 郭德纲也是靠走穴赚钱的，德云社贴钱也要演，这是他的阵地。我们在自己的阵地上慢慢地打品牌，要靠积累。 一场下来最起码多六七个微博粉丝，这就是这家相声公司的积累速度。无论如何，一杯咖啡的钱换来俩小时肆无忌惮大笑的机会，还是 格算 。2009年初在北新泾街道驻演，找了个微缩景观戏台，坐满了也就30个人，最惨的时候只有三四名观众，台上台下同洗桑拿。后来好一点了，十几个观众人手一把蒲扇，哗哗扇着，就有了人气旺的错觉。处在创业期的相声公司，对观众的珍惜和诚意，常常无与伦比。谢幕时演员们使劲拍着手向观众致谢的眼神，真把 衣食父母 这个词演了出来。 维稳 在这周的演出中，晓阳预告下周将有3名新人献艺，他们来自北方曲校，现回去领毕业证了。周中，距离下轮演出还有3天，有观众打电话来，说看到那3个孩子的海报登在另一家相声会馆的团购广告中，与 海上相声大会 并列在同一个页。不告而别的感情伤害在其次，措手不及才棘手。队伍稳定是与场地同一重量级的难题。上海相声这几年城头变幻大王旗的分分合合正是注脚。郭德纲的成功让小剧场相声看到了春天，作为回应，上海先后推出了蔡嘎亮、周立波，前者目前回归浴场，后者转会浙江。上海的小剧场相声亦被视为由这股春风催生。从相声重新被喜闻乐见的大风气上，这个观点有些道理；但从机体上，上海小剧场相声是自生的。2004年，上海曲艺之友社成立，它将在日后分生出上海现有的6个主要相声社团。2008、2009年之交，晓阳、张文泽、李腾洲脱离上海曲艺之友社，成立海上相声大会。2009年，金岩、邓涛接踵独立，成立品欢相声会馆；曲艺之友社的剩余班底就改组为田耘社。2010年，李腾洲再次从海上相声大会分家，成立乐透社；2012年，乐透社的王高飞又分裂形成悦空间。2011年，张文泽也告别了海上相声大会，组织起百领社。除了上述6家，在大裂变的格局中，还诞生了笑海相声客栈、凌云相声大会、相声笑栈等微型相声社团。品欢、海上相声大会两家，像皇马、巴萨之于西甲，是高出同行一大截的相声团体。
